Minority Report и възходът на научната фантастика на сцената

„ Бъдещето е доста по-интересно от предишното, не мислите ли? “ Въпросът идва частично във филмовата акомодация на Стивън Спилбърг от 2002 година на новелата на Филип Дик The Minority Report. Аз обаче не мога да устоя да го слага при започване на изявлението ми с режисьора Макс Уебстър и писателя Дейвид Хейг, които са на път да стартират своя лична акомодация за сцената.

Изглежда прекомерно скоро. „ Това е огромен метафизичен въпрос! “ Уебстър се присмива. Хейг поглежда изтощено към часовника зад мен и въздъхва: „ Двайсет без 10 сутринта е ... ”

Ние сме в Нотингам, където тяхната международна премиера стартира турне в Обединеното кралство, което приключва в лондонския Lyric Hammersmith. Избягвайки Спилбърг, те вместо това следват по-рационализирания сюжет на книгата. Разположен в бъдеще, в което закононарушенията се предсказват, преди да бъдат осъществени, следва създателката на тази технология, която открива личното си име видяно.

„ Това, което е брилянтно в историята на Филип К. Дик, е, че има психическа главоблъсканица в центъра му “, споделя Уебстър. „ Но това не е философско упражнение или лекция; това е престъпен трилър. Това е човек, който е заловен от личната си система и по-късно бяга. “

Сценичните акомодации на научно-фантастични филми се разпространиха дружно с възхода на технологиите – изкуствен интелект, шпионски програмен продукт, коли без водачи – които самите филми предсказаха, синтезирайки нашите паники по отношение на посоката, в която ни води. Докладът за малцинствата е един, до момента в който предишния октомври, ръководеният от Дани Бойл, донесе предизвестието на Матрицата за ИИ в Aviva Studios в Манчестър. Техноцентрична антиутопия идва в Уест Енд с Игрите на глада през есента.

В по-малко мрачния завършек на научнофантастичния мащаб, Завръщане в бъдещето отпразнува своето 1000-но зрелище в Уест Енд предишния месец. Неговите ярки цветове и ултра-наситена украса се допират до привлекателността на жанра за умопомрачителен театър. Той третира концепцията за пътешестване в бъдещето като наслада – напълно безусловно, когато неговият емблематичен автомобил DeLorean се появява като вълнуваща тълпата. Но се подхранва – може би по подигравка на ориста за футуристично произведение – от носталгия, защото модата, музиката и технологиите от 50-те и 80-те години на предишния век се сблъскват с новото.

Тази угриженост за технологиите наподобява зряла територия за режисьор, чиято неотдавнашна продукция на употребява бинаурален тон за засада или шепнене в ушите на публиката посредством слушалки, носени на всички места. „ Истината е, че множеството технологии на сцената в действителност са много старомодни “, споделя Уебстър. „ Можехме да вършим прожекция през 30-те години и автоматизация през 18 век. Така че в действителност, основното нещо е, че е обвързвано с историята, тъй че усещате, че всички резултати са подредени в поддръжка на страстта, през която минават героите. “

Хейг е склонен. „ Амбицията е да създадем трилър, който има човешка, прочувствено стимулирана основа “, споделя той. „ Вълнението да го напишеш е да се опиташ да създадеш идея за бягство в действително време за героя – да я поставиш под голям напън за 90 минути. Надяваме се, че това е премеждие с каране с лека ръка. “

Самите ние сме в конкуренция с времето, защото и Уебстър, и Хейг имат сложни крайни периоди, които наближават. Но Уебстър наподобява работи естествено с това високооктаново движение. Той седи изправен, с бдителна активност, приведен напред, до момента в който Хейг е по-мек и по-съзерцателен. Отговорите на Уебстър произтичат от него, като да вземем за пример когато го запитвам по какъв начин се е доближил до салдото на жанра сред обществена ирония и трилър развлечение.

„ Научната фантастика се принизява до фантастиката и това значи, че хората постоянно си мислят, че е не е толкоз значимо “, стартира той. „ В прочут смисъл това е книжовен снобизъм, казвайки, че единствено неща, които са изцяло разумни, са съществени или „ високо изкуство “. Този тип история, която е изцяло реалистична, не е безусловно най-хубавата форма за размисъл за проблемите в нашия сегашен свят.

„ Дивостта и екстремността, които научната фантастика ви разрешава да мислите за вероятните бъдещи неща, в действителност може да са подобаващи за екстремността на времето, в което се намираме. “

Колкото и правилно да е това, по какъв начин един режисьор придвижва тази простотия и прекаленост на сцената? „ Трябва да отидем в кола без лидер, би трябвало да се катерим над постройка, би трябвало да забележим преводачи с предварителна информация “, споделя Уебстър. „ Става доста практично за това по какъв начин ще сложим това на сцената по метод, който е неочакван и безапелационен. “

Предлагам неговата продукция от 2019 година „ Животът на Пи “ — част от цялостен спектакъл с високо- концептуален дизайн и артисти, гмуркащи се през пода — потвърждава усета му на ослепителен световностроител. „ „ Изграждане на свят “ звучи ужасно “, смее се той. „ Сякаш съм някакъв господ, който рисува вселената, само че в действителност съм доста повече механик, който се пробва да си каже „ Боже мой, по какъв начин ще създадем това? “, до момента в който Дейвид натрупа проблеми на прага ми. “

Хейг е имал лични провокации. Досегашното му писане е историческо, да вземем за пример My Boy Jack, което драматизира скръбта на Ръдиард Киплинг за сина му през Първата международна война. Проследяването на времето в тази противоположна, напреднала посока беше „ трагична смяна “.

„ Когато в началото ме разпоредиха, мислех, че нямам речника, с цел да го напиша “, споделя той. „ Но предизвикването беше толкоз огромно и евентуално вълнуващо, че споделих „ да “. Той също по този начин се интересува от това по какъв начин ще се приземи във време, когато архитектите на AI се появяват зад кулисите. „ Цялата детонация на информираност както за преимуществата, по този начин и за минусите на изкуствения разсъдък и какъв брой е допустимо фактически да се предскажат закононарушения, съответства доста добре. “

Шоуто споделя тези паники с Free Your Mind, което показа след поглъщането на AI, човечеството се спъна в безмилостния си марш напред. Танцьорите изглеждаха в кома - ходеха насън през завладяването на машината, упоени от цифрова синя светлина. Хореографията поразително осъществя концепцията, че хората са се трансформирали в роботи, с добре тренирани придвижвания, алгоритмични в прецизното им осъществяване и повтаряне.

Докладът за малцинствата на Хейг визира това „ отнемане от свободна воля, свободен избор, свободна мисъл “, той споделя. „ Страхът от едно дистопично общество, което управлява мозъците ни, е доста мощен. Мисля, че постоянно има място за материали, които проектират в бъдещето, с цел да разясняваме сегашното. “ И с това въпреки всичко той откри отговор на първия ми въпрос.

16 февруари до 9 март в Nottingham Playhouse, по-късно турне в Birmingham Repertory Theatre (22 март-6 април) и Lyric Hammersmith (19 април – 18 май), Лондон